本剧讲述了五个收容所“不良少女”的故事，她们一段段不平凡的经历，折射出真实的人性以及不可回避的命运。 少女早川蓝（广末凉子 饰）因一起伤人事件，被送去少年收容所。蓝沉默寡言，一有机会就企图逃出收容所，可她被教官有明悠（三上博史 饰）抓个正着。与她同寝室的是四名性格迥异的少女，安奈（中村爱美 饰）、惠里子（伊藤步 饰）、真白以及小鸠。夜里，寝室里发生了一起自杀未遂事件，原来是安奈受到了男友（洼冢洋介 饰）的教唆。她也正是因为男友的指使进行援助交际，两人才双双被送进了收容所。另一方面，蓝一门心思想逃出去，不服从教官管理。了解到内情的悠，帮助了她，并和她定下了约定，要她做一个乖孩子，争取早日出去。
粉丝向作品，表演刻意，音乐随意，缺乏亮点，强行催泪。
“牢笼还是翅膀，去问鸟吧；恐惧还是爱，别回答，行动比语言更响……”
加菲的独角大戏，tick,tick是时钟走向三十岁的声音，而boom是渴望的梦想绽放的那个声音。结合音乐剧，戏中戏的结构，利用现实与想象的剪辑拼接出了一个戏剧人追梦的故事，但是音乐的洗脑程度和故事的共鸣程度都不如《爱乐之城》。
LMM首次做導演能有這個水平，他真的很有才華。這電影形式眼前一亮，展現musical行業的艱難，並致敬了LMM的知音Johnathan Larson。Broadway充滿有才華的演員，但有幾個能以此為生，感謝這些堅持夢想的人們❤️
就还好吧，大部分歌都有点平，故事也不够出彩，现在的传记片都不知道拍谁能拍出新意了。。（有点觉得加菲演不了30岁的人了😭
昨天喝醉了，迷蒙中我写下了这么一句话——“我还能有艺术的感知力吗？我不想丢失，我想痛哭，我想为它而死去”，看完这部电影之后我想我大概不会丢失。艺术是黯淡的星光，艺术是爆裂的花火，艺术也许是唯一的一条捷径，让你离真实的自己越来越近。
“你是被恐惧牵着走，还是被爱引导着。”或许也是到了成年人的疲惫焦虑期，这句话让我感触颇深。阅读他人的人生，共鸣彼此的勇气。
44/365 “希望人生的每一天都这样度过”
《安妮特》都能让卡拉克斯拿戛纳最佳导演，那LMM不是应该拿金棕榈了？
Great boring voices and really shitty music…..一分给声音、一分给真情，音乐是真的难听………
看到最后才反应过来这是部传记片，在不知道故事的前提下，叙事是略微有点乱的——而且不知道为什么前面的主题是年轻艺术家的焦虑，后面又变成了反艾滋病歧视，割裂感过于明显。
这电影看的我几度哽咽，我可能是有问题了，希望是更年期，希望早点好起来。
不熱衷音樂劇，也不關注百老匯，很多隱藏彩蛋get不到。當勵志故事看三星半。
前面的剪辑一度难进入，后面渐入佳境，最喜欢的几幕是泳池的音谱和天台的想象。好像一只蜡烛啊，尽管短暂但拼命燃烧，发光发热。如果这样活过的话，也足够精彩了吧。
当成背景音乐听听歌吧，这相比电影更像是音乐剧舞台剧那样一段接一段应接不暇，到结尾的时候反而是有点沉，就很不太聪明。挺喜欢Garfield的，N上了一直拖着没看倒是，主要这个题材传记本来就boring，再加上musical，meh（实际看下来传记没咋感觉倒是音乐听的不错）不过good for him tho，他的表演真的很卖力了，值得。VH还是老老实实唱歌吧真的，她声音好听，演戏嘛，就emmmmm差点意思，
初心已死，热血难赴，仅此而已。
至少可以
看到一半突然发现有rap元素，心想该不会LMM也参与电影创作了吧，看完发现原来导演就是他！！！！
冲奥题材和表演都比较刻意的一部。导演是音乐剧界著名人物，这部片里舞台与现实的实时切换，片里音乐剧的流畅表现可以看出对此方面实有见解。加菲尔德饰演的拉森直面惨淡，坚持创作的故事却无法直抵观众内心，一方面是此类潦倒又崛起的故事千篇一律没出心意，另一方面就是对拉森生活表现不够，无论是爱情、友情、生活和工作中的辛酸喜悦，都是循规蹈矩地拍，可能唯一令人惊艳的地方就是泳池中浮动的音符。说回表演，能看得出加菲演的很卖力，但片尾真实拉森的片段一出还是觉得没抓到神韵，相比近年大火的传记片拉米·马雷克扮演的牙叔还是逊色很多。
加菲真的有才，从战争片硬汉到穿梭市井的超英，再到为梦想的癫狂音乐剧作者都能驾驭。重重叠叠的阿卡贝拉加适时切入的其他乐器真的很爽。“剧作家就是要一部接着一部写作品，希望能有所回应。继续创作吧，孩子，写你熟悉的东西。”
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
