在中国的抗日军史上，找不到一支以袍哥为首的抗日武装，在抗日名将邓锡侯的日记中记载着一个无人承认的川军保安师的番号，在一个日本老兵的回忆中，让他终身难忘的是一支魔鬼般的土匪武装——袍哥。也许，历史早已谈忘了几十年前那瞬间发生过的事，是否真的有过一支以袍哥为首的抗日武装，施杀在西北战争中…… 四川清河镇，樊孝钦、王维之、樊勇、何军贤四人结拜为生死兄弟，拜江湖异人“七手佛”为师，学的一手赌术，四人自持赌术高明，遂以赌走天下，谁知却招来杀身之祸，连累师傅中毒死亡，自己也险些被族人活埋，从此有家不回，投靠三江镇袍哥老大张佐林，在一次攻打鲁家大院中，巧妙扮演国军，杀掉鲁大胡子，成为新一代的土匪头目…… 占山为王的四兄弟，受到国民军招安，成为保安团长，为了报答袍哥曾经的知遇之恩，与上司对抗，替张佐林报雪恨，为了资金积累与上海青帮老大杜月笙勾结贩卖军火，成为足以与四大家族匹配的“土财主”，又为了兄弟，不惜与上海青帮闹翻，软禁军统头子戴笠，传为一时佳话，后有与戴笠合谋对付老上司刘湘，并奉命围击中国工农红军第四方面军，却与共产党员王维之惺惺相惜，一进阳奉阴违，暗中帮助红军，日军逼进西南，在民族危亡之际，四人卖出所有家产，已超人的毅力，戒掉毒瘾，建立抗日部队“八十八军”与日军精锐之师大战，为了民族大义。
m2211：又是摄影美学。莎翁的台词自不用多说。音效也很赞。
那三女巫是咕噜吧！极简布景确实有点好看。但实际上也没啥“新东西”（我也并不求啥新东西）演技是挺不错的
剧作非常舞台化，影像风格突出，演技都在线。给一星完全是因为一千年前的苏格兰国王不可能是黑人。
一星给影像，一星给台词，一星给表演，是a24专属电影了。
A24你支棱起来！不要给这两兄弟全家忽悠瘸了啊哇！
麦克白和其夫人看起来极其mentally healthy，半点鬼胎也不怀，整部电影看完怕是能得出黑人因为种族歧视才当不上国王的结论
戏剧改编的优秀范本，一方面抓住戏剧精髓，一方面实现电影自觉。视听语言的震撼，使得该片完全不逊色于舞台现场。
绝妙的视觉风格，感觉把黑白光影运用到了极致，呈现的效果超越了一般意义上的复古。但同时也几乎放弃了对原作的任何解读，感觉就像是用影像的形式看了一版set design极其出色但文本保守演绎也没有态度的话剧。
在欧洲的传统叙事中总喜欢插入一则带有宿命论的神谕。
强劲的心理暗示，让预言被说出的一刻已经必然引发完整的现实，也让付之行动的即刻就已注定其后所有的代价。视觉艺术加上场景精简的科恩版麦克白，并没有焕发出特别的光彩，甚至都能说缺乏新意和趣味，这可能是本片最让人意想不到的部分了。麦克白和其夫人的塑造并没展示出更新鲜的角度和相对深入的挖掘，主题的呈现也难说充分，除了美则美矣的光影，只有Kathryn Hunter的三女巫带来了一点惊喜。三星半
纽约电影节开幕片，见到了Joel Coen, Denzel Washington, Frances McDormand。坦白说台词几乎一句都没听懂，莎士比亚般的对白实在考验听力，而且这场好晚好晚，开头有点昏昏欲睡。喜欢打光和摄影，结尾的设计。这部真的没有太多“科恩”的感觉。
看过很多个版本的《麦克白》，再次看科恩兄弟版本的新作《麦克白》还是有着不一样的体验。典型的表现主义，甚至角色脸上最为清晰的皱纹和最细微的一举一动都能清楚的尽收眼底，让演员来带动剧本。摄影没的说，极简主义贯穿全片。配合上丹泽尔·华盛顿和麦姨两位影帝影后深厚的台词功底，不失为一部优秀的莎士比亚改编作品。
仿佛看了一个舞台剧，黑白片也不显得沉闷。喜欢配乐，另外表白弗兰西斯·麦克多蒙德，如果不是三封了，也许阿姨还能再来一个奥提
除了摄影 空间置景惊人 其余部分真的是毫无必要再重新remake一遍了…
3.5 几位主演表现与建筑布景剪影加分 预感自己会更喜欢ntlive版
哥哥单飞处女作。没有了黑色幽默，这次可谓把舞台剧形式感做到最足。黑白影像，打光极为讲究，整体来说还是很舒服的，不知在大银幕上是什么感觉。与之相比同样是A24的胶片《灯塔》更出色一些。
莎翁的作品现在看来确实跟不上时代了，同样的故事在现代人看来，台词太过晦涩，剧情太过拖沓了。丹泽尔华盛顿的表演无可挑剔。极简主义的场景有的镜头看起来很美，有的却又显得那么简陋。
科恩妻子劝科恩兄弟决裂，对照麦克白的悲剧。
3.5 视听语言的确好，三个女巫水池中的倒影、血滴落时造成的心理声响、城堡中树叶翻飞的光影搭配乌鸦哀鸣……总之，影像美学上足够表现主义。丹泽尔·华盛顿的麦克白有点神经衰弱，科恩嫂的发挥也正常，只是这种戏剧改编的电影在保留舞台剧的质感后，很难不让人发问：还有拍的必要吗？
mise en scene真的酷死了，但是表演、台词、叙事整个拼到一起就说不出来的奇怪很不对味。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
