Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
滚导是暴虐的人，他享受极度纯真美好之后，突然转戾，死亡和攻击突如其来。整个电影，就这样不断切换，甚至同时出现，欢天喜地兴高采烈的时候头颅飞掉了一半，笑容和脑浆血丝放在一起。他处理的真好，观众可以接受，他有了拍大片的权力，玩着自己的趣味。这是什么？这是【心理猎人】里，把养了很久的小鸟，突然扔到吊扇里绞死的突兀，是性情的断裂。这应该是滚导小时候的经历，所以，他成了有这种爱好的家伙，喜欢这种趣味。他没有价值观，他三板斧是血肉黏连、一本正经做蠢事和放音乐。这是没有长大的小朋友。这些艺术家，都是这样的。没有价值观是对的，如同小海星的洗脑，集体主义和自由人权，也许都一样，这世界如此复杂和快速变化，各种价值观似乎都有道理，但又相互矛盾，认清现实太痛苦，都做胡闹的小孩吧。
#重标#(不知为何标记悄悄被删除了？？）
其实在试图解构权威、用“异质性”取代“一致性”的同时 这种anti的力学已经以一种难以自制之势滑向小a的位置——觊觎大他者却取而代之而不得 最终沦为权威潜在的另一极 (虽然专门等口碑放出再去的影院 然而还是低估了DC的迷惑性+高估了粉丝电影的底线 可能只有寡姐和哈莉·奎茵对打能骗到我的下一张超英电影票了吧……)
脑洞大开，满屏爆浆，作奸犯科全部干掉，除了美国自己！特效创意十足！重口味R级只能BT！
屎尿屁超英喜剧风格,看反套路终成套路~派大星都出战了还独白了
昨天看的！前面笑到打滚，结尾被鼠女感动得满脸泪花(̥ ̥এ́ ̼ এ̥̀)̥̥虽然鼠群钻进派大星手臂缝缝里恶心程度相当高，也就还好我这版本画质不咋高（。那只穿背心的棕色小老鼠我倒是能接受，他想送你一片漂亮的叶子哈哈哈哈哈猛戳心窝窝的可爱！不行我现在想到这段和波点男的波点攻击就快要笑到昏古七_(：3 」∠ )_还有胖鲨鱼和哈莉，我最喜欢的两位，嗨，罗比的反差魅力太养眼了。我现在还惦记着丑哈和人猿泰山这两对orz鲨鲨就是全方位笨拙的可爱！！（蹦跶ing）改天找到更好的资源我是要再看一遍的呜呼。
OK? 可能因为缺少大屏幕加持，觉得看的有点累……哈利奎恩的红裙太美艳。还是那种熟悉的反高潮，well.
虽然比2016年的《自杀小队》稍好看一些，但这片子还是显得又臭又长。看的感觉好无聊啊，好的是这片子达到了R级。最后打派大星也有点无聊，没有什么特别惊喜的地方。没想到鲨鱼人是史泰龙演的！
反转和铺垫做得太棒了，口味是真的重，没那么多大道理，打起来是真飒，小丑女演技无敌，鲨鱼人是整部戏的笑点担当。但多多少少还是缺了点爽感。
3.5。稀里哗啦、热热闹闹，滚导是个好的执行导演、行活导演。
北美最高排名：1
比想象中更癫、更cult的坏逼版银护。导演恶趣味体现在集抛的角色们，随时随地、谁都可以瞬间爆血浆而亡——开场的小队5分钟就全灭了！哪怕是组成队演了一整集了，冷不丁还是在结尾给你nen死了，诶就是玩儿。怪咖+冷笑话+整场朋克音药跟着蹦迪，虽然很俗很漫威，但也足够好看足够门槛低，即使完全不了解DC也可以当番茄酱爆米花片看。比银护中规中矩的队员更有意思的是，血腥运动、flag队长、和平使者这三猛男（+波点一个娘炮）之间的微妙化学反应。三个肌肉壮汉穿着蠢爆了的60年代漫画装束一起亮相时，有一种难以言喻的喜感和讽刺。尤其和平使者长得非常好莱坞黄金时代男演员端正感，配上他那身红蓝锅盖装，深柜似的言行，就有一种男权解构混合着漫画致敬的古怪观感233 哈莉依旧美，红裙马丁靴两把AK大杀四方也太朋克了哈哈哈
就……食之无味，弃之可惜。全程充满血浆和屎尿屁，毫无逻辑与人物高光。当然，小丑女的红裙子是好看的。
我不允许有人没看过我又疯又美的Harley老婆
好多年没有想要把里面的插曲全认真听一遍的电影了，电影也很任性得过瘾。
还是DC一贯的情趣，前半段催眠，高潮戏好看
从各种角色的结果来看，确实是低等如鼠，如泣草芥，既是一次全面清算旧账，也和它的表达是一致的。而且看得出来Gunn导不仅喜欢特摄片，还很爱复联1（结尾部分）。
略有high点但整体没有一直在一个high点上，小丑女被劝回来结果总觉得格格违和。外太空星星的故事到最后让人觉得可怜，鲨鱼王全新萌宠有了👌🏻总之，是一部因为期待过高以至于失望过多的重启。
「We're here to save you. It was a really good plan. → Well, I can go back inside, and you can still do it.」
滚导就是这个世纪的新神。有个本子的加成，滚导放得更开了。肌肉大块粉红基真的是太过讽刺，弑母weirdo＋欧巴桑特摄也恶趣味十足，鲨人的设计可爱又脱线，办公室第二现场也深得人心。不服不行，滚导就是不会浪费每一个设定
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