被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
尼玛WTF美国人是有什么毛病这拍得是哪个次元的法国，这都什么年代了还搞这么狗血浮夸的剧情（为了看你戴搞姬也损失太大囧
电影几乎都是在棚内拍摄的，知道导演在叙事上下了不少功夫，但是网大的局限性还是很大，希望还是赚点钱，早点出去布景拍摄的，3星就当支持了。
越来越get不到那种琐碎+漫长的嘴炮式幽默
哈哈哈全片都蛮好笑的，把两个男主看成闹别扭的情侣就没有违和感了。
嘛，一点也不可怕，反正也知道国内的片子是不可能有牛鬼神蛇的，所以感觉怪怪的
中下水平的一部电影。作为一部儿童恐怖片，影片不可能真的有多恐怖，这也造成影片本身缺乏亮点，正邪双方的故事本身就有些平平淡淡，男主讲的几个睡前恐怖故事，也并没有给人感觉有多恐怖，探案悬疑的部分算是有些亮点，讲故事时呈现的一些画面比较有童趣，但依然撑不起整部电影，另外就是现在欧美不敢黑黑人了，就开始黑黄种人了，如果不是在黑的话，为何结尾男主讲述自己的故事时，他的朋友一定是一个亚洲人，还是各种嫌弃男主，并会引发观众讨厌的亚洲人？实在是有些太刻意了。另外就是，女主明明拿了变女巫的药，也用了，为什么不先去拯救被变成人偶的朋友们，这会不会有些太自私了？结尾还刻意给了那些人偶镜头，这是想表达他们被遗忘了，所以很惨？整体来说就是个流水线下的作品，并不推荐。
事实再次证明人们害怕的鬼怪，一定是别人心中最思念的人
作为网络电影，故事尚算完整，恐怖氛围的营造也相当到位，无论是格调还是音效，前一个小时确实有不少场景是令人毛骨悚然的。取景和镜头有其局限性，谜团的设计缺乏深度，也欠周详，比较容易可以推理出走势，甚至结局。从表面上看，电影说的是姐姐到一个偏僻的村庄寻找弟弟，并和三位不同的弟弟产生了三段完全不一样的羁绊的故事，本质则是揭示了因果循环与善恶报应。满手鲜血的“水猴子”更多的是作为一个悲剧角色而存在，虽然身世凄惨，但最后也为救人而付出生命，算是还了旧债。村里迷信和作恶的老一辈人也得到了应有的下场。当然，部分细节还是偏粗糙，例如道具、服饰；人物形象也设计得不够鲜明；不少逻辑不够合理，经不起思考与推敲，硬伤较明显。部分叙事也显得混乱与拖沓，令整体观感打了一定折扣。整体水平在三星，不过不失吧！
比第1部有一些进步。在剧情上更加的丰满，悬疑的要素慢慢的多了起来，但是逻辑漏洞太多了，看得我满脸问号。
很适合楼上小孩吵的时候，用来催眠，有拖凳子声，有雷声，非常好👍
这部评分低但是还可以 适合小孩子看 暗黑童话题材，小演员的演技都不错，夜光苗圃的镰刀骷髅头挺有意思，望不到尽头的图书室也挺让人向往 魔女好美..！会吃人的巫婆 虽然故事情节老套 但是没那么无聊。觉得这部电影同时也在告诉小朋友不要轻易的去否定自己，从而放弃自己的梦想爱好👌🏻
同性标签真的好牵强...
所为国产恐怖片来说，挺不错的。最后挺让人感动的，给人整哭了。
这部剧里最恶的就是人性，因为自己也有弟弟，所以从开始看的时候就很难过，不想去评论什么好坏，就是感觉太悲伤了
法国的新纳粹要是这么有胆，还至于投降的那么快？片中对种族歧视的描绘还挺淋漓的，有一些笑点不错
一个渴望现实的成功，一个渴望精神的超脱。就像人类的双生面。立意深远，永远不要忘记追逐飞翔，坠落之后才是飞翔的开始。
不得不说，最后还能感受到一丝丝人性的温暖。P.S.姐姐好漂亮
前面恐怖氛围很到位，但实际没有什么恐怖情节，结局很感人
最后结尾，凯特去M工作的丛林演出M的编舞那段跟开头呼应👍M太豁达了
白富美能不能克制住自己扶贫的欲望，一直骄傲昂首，不要理会任何形态的bitch可以吗？！
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